《夏山滴翠图》

2017-12-04 来源:澳门新葡8455最新网站
字体 【
分享:

《夏山滴翠图》
  纸张:设色纸本
  尺寸:68×45cm
  年代:1986年作
  李可染(1907—1989)江苏徐州人。自幼习画,早年先后入上海美专、国立西湖艺术院学习。1946年任教于北平艺专。1956年为变革山水画,行程数万里旅行写生。其山水画早年取法八大,后从齐白石习、黄宾虹习画,并在写生中参悟林风眠风景画前亮后暗的阴影处理方式,最终创作了独具特色的个人风格。曾任中央美术学院教授、中国画研究院院长、中国美术家协会副主席等职。代表作有《漓江胜境图》《万山红遍》《井冈山》等。
  李可染艺术形态可大致分为三个时期。早期(1942-1953)中期(1954-1965)晚期1966-1989)。早期,李可染用功研究传统,如他座右铭所言“用最大的功力打进去”,此时其山水已经显露出自己独特的天分和灵性,并充分掌握传统图式; 1954年开始,为革新中国画,李可染携“可贵者胆”“所要者魂”两方印章,进入其重要的中期写生阶段,下江南、去桂林、游长江,积累了大量的写生素材,从对景写生到对景创作,“采一炼十”,著名的“漓江系列”即完成于这段重要的转型期。经历五六十年代大量写生积累,文革之后,进入创作晚期的李可染将个人风格推向了更高的境界,接连不断推出山水巨作,求索崇高壮美的境界。《夏山滴翠》正是这一美学意境的代表作。北宋著名画论家郭熙在《山水训》中有“春山淡冶而如笑,夏山苍翠而欲滴,秋山明净而如妆,冬山惨淡而如睡”,李可染以晚期特有“密林烟树法”,描绘了夏山苍翠而欲滴传统美学的诗境。茂林、夕阳、瀑布、飞鸟,一切自然景象悠游于一片葱茏烟云之中,妩媚空灵、苍润沉雄。
  1986年对于李可染也是重要的一年,是年五月,“李可染中国画展”在北京中国美术馆举行,盛况空前,也是李可染70年笔耕生涯的最后一次展览,展出作品202幅。李可染在展览中总结自己的艺术生涯时说:“假如我的作品有点成就的话,那是我深入学习传统、深入观察描写对象、深入思考、深入实践的结果。人离开大自然、离开传统不可能有任何创造。我不依靠什么天才,我是困而知之,我是一个苦学派。”又说:“现在我年近八旬,但我从来不能满意自己的作品,我常想,我若能活到一百岁可能就画好了,但又一想二百岁也不行,只可能比现在好一点。无涯惟智,事物发展是无穷无尽的,永无涯际,绝对的完美是永远不存在的。”

李可染 夏山滴翠图_副本.jpg